文章来源：广告情报局（id：haoad123）作者：广告情报处
最近，雪碧开始搞事了。组建一支雪碧天团，阵容不容小觑，成员有华晨宇、毛不易、新裤子、刘柏辛~
打着#雪碧大声碧碧音乐厂牌#的旗号，以#透心凉，渴释放#为slogan，四组歌手共唱一首《渴不停》。
同一首歌，四种风格，你中意哪种呢？
《渴不停》X华晨宇
《渴不停》X毛不易
《渴不停》X新裤子&刘柏辛
#歌词文案#
瞳孔喷出一团火
唾液回流绕着舌
太阳晒得我好渴，燥热
体内热血沸腾
已到表皮真层
时速以秒计算中，行动
梦想早已就绪
出现目标就砰砰砰
这个我我我我我感觉不错
透心凉，释放你的渴
渴不停，热爱的冲动
渴不停，暗涌的情绪
渴不停，逆行的勇气
渴不停，我们在一起
渴不停，相信你可以
渴不停，自由的呼吸
音乐赐我一团火
余音绕梁绕着舌
生来独特样的我，燥热
体内热血沸腾
已到表皮真层
时速以秒计算中，行动
梦想早已就绪
出现目标就砰砰砰
这个我我我我我感觉不错
透心凉，释放你的渴
渴不停，热爱的冲动
渴不停，暗涌的情绪
渴不停，逆行的勇气
渴不停，我们在一起
渴不停，相信你可以
渴不停，自由的呼吸
渴不停，要惊天动地
渴不停，要改写自己
渴不停，喊出我的名
渴不停，机会把握紧
渴不停，别轻易喊停
渴不停，我们冲出去
01
一歌四调，主张多元化&个性化
雪碧《渴不停》一首歌曲，邀请了四组音乐风格各异的歌手倾情奉献。一首歌，唱四遍，不是资源浪费吗？其实，不然。之所以采用这样的形式，我认为有以下几个原因。
第一，一歌四调，凸显俩关键词。
关键词一：创新。同样一首歌曲限定，其实是给予四组不同曲风的歌手们出了一个半开放式命题，通过创新去做属于自己的歌曲风格呈现。从曲风和MV来看，四组歌手都有很强的个人属性和态度。这样开放式命题，体现的是歌手们的创新能力，同时雪碧也是想借此广告，鼓励受众多创新~
关键词二：竞技与PK。主题#雪碧大声碧碧音乐厂牌#，四种风格代表四个音乐厂牌，细细一品，有一种擂台PK的竞技元素在，迎合了大众爱看热闹的行为特征与心理偏好，自然能激发受众参与“围观”欲。
第二，一首歌曲，四组明星，四种风格，覆盖更多样受众群体。
首先，四组明星都是当红小生，他们背后各有着较为庞大的粉丝基础，因此，单从一歌四唱形式的角度来看，1+1+1+1>4。其次，四种不同风格的演绎，能尽可能覆盖流行、民谣、摇滚、说唱四类音乐爱好者和粉丝群体。
第三，多样风格，只为迎合年轻消费者群体喜好。
不可忽视的趋势是，Z世代逐渐成为当下主流的消费群体。而这个伴随着互联网和电子产品成长起来的一代，总体来说，有着不同于其他年代群体的消费习惯和审美风格。他们追求个性化、多元化的风格，较为排斥标签化、大众化的定义方式。
因此，正是基于对这类消费者的深入洞察，雪碧get到了较为正确的广告传播新姿势：多元与新潮，缺一不可。
02
四张海报，尽显人格&品牌魅力
除了上述MV，雪碧同时po出了一波海报，设计和文案都蛮有小巧思的~
雪碧X华晨宇
深度音乐合作，将【渴】单曲循环
他是舞台的王
炸出“极致”的音乐专场！
想用音符让你体会热爱的冲动
直到表皮真层！
雪碧X毛不易
创作中的口干舌燥，首次释放而出
歌曲做箭，绝美嗓音做弓
但绝不要被他温柔的外表迷惑
在音乐中释放着暗涌的情绪
每个音符都叫嚣着渴不及待
雪碧X新裤子
新时代的【渴】，将音乐节搬上MV
摇滚新潮流ICON非他们莫属！
犀利的词，律动的电子旋律
用隔空与粉丝highfive的嘶吼扯破故作矜持
余音绕梁绕着舌
雪碧X刘柏辛
不停挑战自己，单曲炸裂登场
当梦想还在原地踏步
勇敢的魔鬼鱼
已游荡在【渴】的音乐圣地！
慵懒声线和迷离音符交织的旋律
用逆行的勇气，不断挑战自己
首先，整组海报设计主色调都采用了雪碧经典的绿&黄配色，醒目。易唤起受众对雪碧的认知并不断加深品牌记忆点。
其次，海报整体采用一种“动静结合”的呈现方式。人物静态形象背后有着动态的人物show设计；海报背景冒气泡的小设计，生动形象地呈现了雪碧的产品形象。
最后，海报文案，将歌手个人特质与品牌宣传目的做了很好的结合。
03
痛点洞察与发声：透心凉，渴释放
四种曲风、四段海报文案，能看到四组歌手们对音乐的态度，也能看到雪碧的态度。基于雪碧对当下年轻消费者的洞察，除了创新、竞技、多元、个性等元素之外，还有痛点的发掘。
Slogan：透心凉，渴释放，其实是对年轻群体当下现状的发声。996的高强度、不敢想的高房价、解决不好的情感问题...烦恼总是罗列不完、压力总是倾诉不完。我们被各种纷纷扰扰的情绪压抑着、束缚着。渴望被种种烦恼与压力释放的情绪，满满当当~
雪碧给出的解决方案是什么呢？听音乐+喝雪碧。听喜欢的音乐，喝透心凉的雪碧，短暂地、有节奏地释放自我吧，然后如歌词文案说的，再”机会把握紧、别轻易喊停、我们冲出去！”
HAO-AD
